Маяковский
Будет любовь или нет?
Какая —
Большая или крошечная?
Какая —
Большая или крошечная?
Спектакль, который не говорит, а кричит о самой сложной и важной теме в жизни каждого человека, — о любви
Будет любовь или нет?
Какая —
Большая или крошечная?
Какая —
Большая или крошечная?
Спектакль, который не говорит, а кричит о самой сложной и важной теме в жизни каждого человека, — о любви
Каждый человек призван любить.
А как это – любить по–настоящему? Нужна ли нам настоящая любовь? Поэтическое слово, звучащее на сцене, помогает нам понять любовь.
А как это – любить по–настоящему? Нужна ли нам настоящая любовь? Поэтическое слово, звучащее на сцене, помогает нам понять любовь.
Каждый человек призван любить.
А как это – любить по–настоящему? Нужна ли нам настоящая любовь? Поэтическое слово, звучащее на сцене, помогает нам понять любовь.
А как это – любить по–настоящему? Нужна ли нам настоящая любовь? Поэтическое слово, звучащее на сцене, помогает нам понять любовь.
25 января 2025 года театральная студия школы «Зинзивер» представила новый спектакль «Маяковский».
Прожить
Метод театральной студии — быть, а не казаться. Участники работают по системе Станиславского, суть которой в том, что каждый актер проживает свою роль, становится на место своего героя, а не изображает данный ему текст интонацией и мимикой.
Метод театральной студии — быть, а не казаться. Участники работают по системе Станиславского, суть которой в том, что каждый актер проживает свою роль, становится на место своего героя, а не изображает данный ему текст интонацией и мимикой.
Здесь нет заведомо готового сценария, нет изначальной привязки актеров к определенной роли. Смысловая, текстовая и визуальная композиция спектакля создаётся в процессе, во время репетиций. Все пробуют всё, и из этого складывается финальная постановка, где каждый участник — соавтор художественного высказывания.
Мы часто выбираем композиции из классической музыки (Вивальди «Гроза» в спектакле «Маяковский», Свиридов «Тройка» в спектакле «Капитанская дочка»). Классические произведения часто точно передают накал, ощущение тревоги и человеческие эмоции.
Мы часто выбираем композиции из классической музыки (Вивальди «Гроза» в спектакле «Маяковский», Свиридов «Тройка» в спектакле «Капитанская дочка»). Классические произведения часто точно передают накал, ощущение тревоги и человеческие эмоции.
Выбрать
Каждый раз после показа нового спектакля перед участниками театральной студии стоит вопрос: что же ставить дальше?
В начале этого учебного года наша студия уже знала, что мы делаем спектакль по Маяковскому. Это был выбор нашего коллектива. Мы пробовали разное.
Но когда начали читать Маяковского — поняли, что именно это будет спектаклем. Маяковский пишет о людях и нашего, и своего времени. Мы решили действовать.
Каждый раз после показа нового спектакля перед участниками театральной студии стоит вопрос: что же ставить дальше?
В начале этого учебного года наша студия уже знала, что мы делаем спектакль по Маяковскому. Это был выбор нашего коллектива. Мы пробовали разное.
Но когда начали читать Маяковского — поняли, что именно это будет спектаклем. Маяковский пишет о людях и нашего, и своего времени. Мы решили действовать.
Здесь нет заведомо готового сценария, нет изначальной привязки актеров к определенной роли. Смысловая, текстовая и визуальная композиция спектакля создаётся в процессе, во время репетиций. Все пробуют всё, и из этого складывается финальная постановка, где каждый
участник — соавтор художественного высказывания.
Мы часто выбираем композиции из классической музыки (Вивальди «Гроза» в спектакле «Маяковский», Свиридов «Тройка» в спектакле «Капитанская дочка»). Классические произведения часто точно передают накал, ощущение тревоги и человеческие эмоции.
участник — соавтор художественного высказывания.
Мы часто выбираем композиции из классической музыки (Вивальди «Гроза» в спектакле «Маяковский», Свиридов «Тройка» в спектакле «Капитанская дочка»). Классические произведения часто точно передают накал, ощущение тревоги и человеческие эмоции.
- — Маяковский — классик, говорящий о нашей современности.
Он умел живо говорить о любви.
Л. В. Евдокимова
В этом учебном году был большой приток новых учеников, которых нужно было включить в постановку и в целом в работу театральной студии. Маяковский — сложный материал для постановки, особенно для новых людей, которые впервые выходят на сцену в качестве актёров. Но он актуален и твëрд в своих формулировках.
По замыслу в спектакль должны были войти и стихи Высоцкого. Хотелось сделать диалог двух поэтов, но в финальный показ в январе Высоцкий не вошёл — не успели собрать цельную постановку.
По замыслу в спектакль должны были войти и стихи Высоцкого. Хотелось сделать диалог двух поэтов, но в финальный показ в январе Высоцкий не вошёл — не успели собрать цельную постановку.
Скрипка издергалась, упрашивая,
и вдруг разревелась так по-детски…
В. Маяковский, «Скрипка и немножко нервно»
и вдруг разревелась так по-детски…
В. Маяковский, «Скрипка и немножко нервно»
Наш фирменный костюм – черная одежда.
Строго и лаконично. Черный цвет передает суть и эмоции спектакля.
Скрипка издергалась, упрашивая,
и вдруг разревелась так по детски…
В. Маяковский, «Скрипка и немножко нервно»
и вдруг разревелась так по детски…
В. Маяковский, «Скрипка и немножко нервно»
Наш фирменный костюм – черная одежда.
Строго и лаконично.
Черный цвет передает суть и эмоции спектакля.
Строго и лаконично.
Черный цвет передает суть и эмоции спектакля.
Воззвать
В современном восприятии любовь — это зачастую пошло и низко. Люди забыли, что любовь — отдача себя.
Ведь страсть, которая культивируется в обществе — это не то высокое понятие любви, которое заложено в человеке. По замыслу этот спектакль борется с безразличием людей к себе, своей душе и к другим людям.
В современном восприятии любовь — это зачастую пошло и низко. Люди забыли, что любовь — отдача себя.
Ведь страсть, которая культивируется в обществе — это не то высокое понятие любви, которое заложено в человеке. По замыслу этот спектакль борется с безразличием людей к себе, своей душе и к другим людям.
- —Наша цель — восполнить в людях отношение к любви. Наш спектакль о том, что каждая любовь — жертва.
Л. В. Евдокимова
Спектакаль
Спектакль разделен на несколько частей, где в каждой говорится о разной боли, проблеме. Каждая часть побуждает человека выбраться из раковины страстей.
«…Оркестр чужо смотрел, как выплакивалась скрипка
без слов,
без такта…»
без слов,
без такта…»
Первая часть — о безразличии людей друг к другу. Она начинается со стихотворения «Скрипка и немножко нервно»:
«…Оркестр чужо смотрел, как выплакивалась скрипка
без слов,
без такта…»
без слов,
без такта…»
Первая часть — о безразличии людей друг к другу. Она начинается со стихотворения «Скрипка и немножко нервно»
«Ведь теперь тебе ничего?
Не страшно?
Да?!»
Не страшно?
Да?!»
Стихотворение «Послушайте!», которое идет сразу после «Скрипки», призывает выйти из равнодушия и безучастности, в нем звучит душевный порыв героя
«Ведь теперь тебе ничего?
Не страшно?
Да?!»
Не страшно?
Да?!»
Стихотворение «Послушайте!», которое идет сразу после «Скрипки», призывает выйти из равнодушия и безучастности, в нем звучит душевный порыв героя
Мама!
Ваш сын прекрасно болен!
Мама!
У него пожар сердца.
Ваш сын прекрасно болен!
Мама!
У него пожар сердца.
Вторая часть — о сильной, страстной влюбленности и о трагедии безответной любви.
Поэма «Облако в штанах» — пример того, как человек горит своим чувством
Мама!
Ваш сын прекрасно болен!
Мама!
У него пожар сердца.
Ваш сын прекрасно болен!
Мама!
У него пожар сердца.
Вторая часть — о сильной, страстной влюбленности и о трагедии безответной любви.
Поэма «Облако в штанах» — пример того, как человек горит своим чувством
Поэма «Облако в штанах» — пример того, как человек горит своим чувством
- —Поэмой «Облако в штанах» мы хотели сказать, что любовь побеждает равнодушие.
Л. В. Евдокимова
«А я вам открыл столько стихов шкатулок,
я — бесценных слов мот и транжир.»
я — бесценных слов мот и транжир.»
Третья часть бросает вызов людям, выводит из обрюзгшей обыденности. Стихотворения: «А вы могли бы?», «Нате!» — это призыв к пробуждению, к выходу из застоя
«А я вам открыл столько стихов шкатулок,
я — бесценных слов мот и итранжир.»
я — бесценных слов мот и итранжир.»
Третья часть бросает вызов людям, выводит из обрюзгшей обыденности. Стихотворения: «А вы могли бы?», «Нате!» — это призыв к пробуждению, к выходу из застоя
Перемена
- — Этот спектакль очень взрослый. Возможно, даже слишком взрослый.
Василиса говорит: «Знаете, я выхожу замуж». Мурашки по коже. «Будет любовь или нет? Большая или крошечная?». Маяковский порой на грани. Можно ли ставить такое с детьми, младшему из которых 10? Смотришь на них и думаешь — нужно ставить, потому что это смыслы на острие жизни, это самый тот возраст. Им нужно думать о любви, проживать любовь и справляться с любовью.
Петр Андреевич Пантуев
- — Спектакль вызвал во мне новые размышления. Он про непонятого человека или гения, и эта тема пронизывает и объединяет все произведения в одно.
Арина Андреевна Чуличкова
- — Вы смогли взять поэтический текст, насыщенный образами, с очень высоким накалом, и этот накал вы смогли передать. Видно, что вы работаете, такое ощущение, что справитесь с материалом большей степени. Но на самом спектакле градус накала был ниже, чем на финальном прогоне, ощущение, что вы выложились до показа.
Татьяна Геннадьевна Ваулина
- — Я впервые участвовал во взрослой постановке спектакля — это для меня такая честь! Среди старших я чувствовал опору, а себя — способным на большее. Было немного страшновато, но я вышел на новый уровень.
Фёдор Седлов
- — Я под большим впечатлением. Я удивлена, как вы можете поднимать такие взрослые темы, вставать на взрослую позицию. Я по-новому увидела Маяковского. Мне казалось, что он пишет белиберду громким голосом. Но теперь я поняла, что он по-настоящему переживал внутри себя. Вы смогли это показать. Меня поразило, насколько вы были выжаты, не знаю, каких усилий вам это стоило. Но после показа я захотела учиться в театральной студии Людмилы Евдокимовой, во мне проснулась актёрская жилка, это я почувствовала благодаря спектаклю.
Оксана Владиславовна Максимова
Актеры
Съемачная группа
После показа спектакля на сцене было принято решение записать его на видео.
Наш выпускник Руслан Андреевич Чуличков взялся за это. Ему нужно было снять похожий формат для поступления в ГИТР.
Он вместе с куратором Дмитрием Павловичем Морозовым составил сценарий, посчитал смету, собрал актёров и арендовал оборудование.
Съёмки длились 8 часов - никто не ожидал такого.
Наш выпускник Руслан Андреевич Чуличков взялся за это. Ему нужно было снять похожий формат для поступления в ГИТР.
Он вместе с куратором Дмитрием Павловичем Морозовым составил сценарий, посчитал смету, собрал актёров и арендовал оборудование.
Съёмки длились 8 часов - никто не ожидал такого.
Бэкстейдж
Cемейная школа «Зинзивер»
Москва, Малый Трёхгорный переулок, 12/7с1
Анастасия Николаевна Гумарова
zinzivers@yandex.ru
+7 985 184 91 56
Анастасия Николаевна Гумарова
zinzivers@yandex.ru
+7 985 184 91 56
© 2024 Семейная школа «Зинзивер»